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策展 | 张力×华辉股份剔除一切形象上的意义，回到基础的形态

http://www.jiajupaiming.com 2023-05-12 09:48 家具排名

前言

厦门人居设计生活节，由厦门国际石材展、IHIDA人居空间设计师俱乐部联合主办。人居空间设计展，是厦门人居设计生活节的核心板块，也奠定了生活节设计与审美的底色。作为一种社会性实践，空间展是时代审美和创作者价值观的综合体现，对观者讲述着具有启发性的故事。2023年，人居空间设计展以“石·间”为策展主题。

在策展空间中各位设计师将从哪些角度切入，背后隐藏着怎样的思考与观点？设计师们与不同的石材品牌碰撞又将会有怎样的呈现？从接到策展主题到方案落地，这背后需要历经多长时间的筹备？在这个过程又会遇到哪些难题需要解决？对此，我们邀请了策展设计师与石材品牌就策展空间进行对话，希望以他们的视角讲述展览背后的故事，从而带给观者不一样的启发与思考。

策展主题《倒木》

当树木在森林中死去时，它的树干会不断倾斜直至倒下，最终为苔藓、植被、西伯利亚花鼠之类的林栖动物提供温床。生物学家将这一过程命名为‘倒木’。这是大树留给森林最后的温柔。

对于米开朗基罗而言，蕴藏在石材内部的形式应该在动手之前，就已经出现在眼前。

刻意制造美感是一种错误的做法，这种做法不过是一种类似于催眠术的障眼法。在我看来，没有一蹴而就的美。一切必须从追本溯源开始。

以石头为核心拉开所有设计的序幕，以游廊的动线游离于空间。摆脱设计的常规限制，重新思考空间与石材的本质。只有通过看不见的宝库才能走向光明，才能开始设计。

以模块化为基数展示平面与结构，入口隐与刻意被拉长的路径，前序空间成为与室内的过度，也是步入沉浸式空间的前奏。在整体开放的空间中，以漂浮隔墙与石材本身的碰撞完成空间节奏的递进。立面视线的穿透与遮蔽引领至最后的篇章。

剔除一切形象上的意义，回到基础的形态，将实用性和功能性隐藏于材质本身。

策展设计师与石材品牌 Q&A

了解与参与

Q1：这些年来，随着石材企业的不断迭代更新，石材也有了很多创新尝试，想了解一下张老师之前对石材有哪些了解，为什么会选择参与本次策展？

A1：张力：石材作为自然界天然的材料之一，在室内空间的运用已经屡见不鲜，无论是作为地面还是墙面铺装，总是会被刻板印象所束缚，而我也希望通过对石材在空间内的创新运用，突破常规，彰显石材的表现力，但又能和场景相辅相成，就像人与自然的和谐关系。

之所以选择本次策展，是希望能够与各位设计师一起畅想和探讨家居设计、材料与空间融合共生的更多可能性。

Q2：告别石材刻板印象，苏总有什么想说的？希望通过这次人居展策展让大家看到石材的哪些面？

A2：苏玲珊：一直以来我们都在思考如何展示出天然大理石独特的魅力，打破消费者对于天然石材的刻板印象（如石材相比其他材料的冰冷、坚硬，深色石材大面积使用会略显沉闷等）。

经过几次与人居展的合作，我们见证了设计师将石材通过不同的展示手法生动地应用于空间中，此次人居展，我们选用华辉新品“宝格丽黑”为主石材，希望再次打破大家对于石材的刻板印象，通过与张力老师的合作，展示出石材独有的魅力，让大家看到天然石材的可塑性，其自然赋予的生命力是任何材料都无法替代的。

思考与呈现

Q1：张老师的空间主题是《倒木》，这个角度很特别，能和我们分享为何想到《倒木》这个概念吗？灵感从何而来？

A1：张力：灵感来源于自然，树木和石材一样都是历史和地球的慷慨馈赠。

当树木在森林中死去时，它的树干会不断倾斜直至倒下，最终为苔藓、植被、西伯利亚花鼠之类的林栖动物提供温床。生物学家将这一过程命名为'倒木'。这是大树留给森林最后的温柔。

在自然界中，一个生命的逝去，却可以为其他生命的存活提供机会和平台。大自然的神奇，经常是我们想象不到的。

Q2：那苏总是如何理解《倒木》这个设计概念的？

A2：苏玲珊：一鲸落，万物生，虽死犹生，倒木是植物界的“鲸落”，石材亦是自然界的“鲸落”，他们都是大自然中浪漫的轮回。人们将自然的馈赠，不断提升对石材的运用，应用于人居生活中各个空间内，让更多人看到石材的可能性，这便是对自然生命轮回最大的敬畏。

Q3：本次展览的主题是《石·间》，希望通过设计的表达，挖掘石材的可能性，探究人居生活的多样性。《倒木》会从哪些角度来呼应本次展览主题？

A3：张力：《倒木》以石头为核心拉开所有设计的序幕，以游廊的动线游离于空间。摆脱设计的常规限制，重新思考空间与石材的本质。只有通过看不见的宝库才能走向光明，才能开始设计。

就像"倒木"只是自然循环的冰山一角，这几年各行各业凡是有个沉淀有点历史的企业都多少有些"沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春"的意味。

经历了20年的变化，设计从简单到繁复，现在终于又回到了原点。无数的设计师洗去铅华，换上麻衣布履。在时间的布道下，设计师们看清了未来，不再被束缚。

曾经他们也过度追求单纯的装饰，看起来很美。但是身体早已跟不上，就像大河拐弯处的死水，位于奔腾咆哮的上游和浩瀚平静的下游之间的尴尬之地。在这摊死水中，我们将最本质的东西慢慢抽离，用最原始的语言去描述空间的本质。就像那些从"倒木"中站起来的新兴生命，他们眼中有光。

《倒木》效果图

Q4：越是简单的设计，越需要精湛的细节。回归自然本质，将设计和材料的搭配简化至舒适的状态。那么在苏总的理解中，这个空间中是如何用石材来凸显《倒木》的气质？

A4：苏玲珊：在此次的展览中，“宝格丽黑”被选用参与《倒木》的设计，宝格丽黑本身就是一款纹理比较张扬的石材，虽然只有黑白两种色系，其充满张力的纹理却让人感到满满的生命力，与树干的纹理相得益彰。

无需过多的表现手法，化繁为简，纯粹的平板展示其丰富的纹理，与极简的设计交融碰撞，让家居空间在一繁一简中，带给每位参观者简约而舒适的空间体验。

Q5：在此次空间展览中，最终运用了哪些技术手法来呈现？在过程中有遇到什么样的难点吗？张老师可否简单分享一下？

A5：张力：《倒木》以模块化为基数展示平面与结构，入口隐与刻意被拉长的路径，前序空间成为与室内的过渡，也是步入沉浸式空间的前奏。在整体开放的空间中，以漂浮隔墙与石材本身的碰撞完成空间节奏的递进，立面视线的穿透与遮蔽引领至最后的篇章。空间中心冉冉升起一簇火焰就像是大自然静谧无声下澎湃汹涌的生命之光，蓄势待发。

过程中最大的困难应该是解决真实性，众所周知石材是种很"硬"的材质，我们的设计理念中又有很"柔"的部分，我们希望能够让两者和谐共存，同时空间中远近景的虚实表达也是一个难点。

《倒木》效果图

石材与运用

Q1：在石材中，张老师挑选了宝格丽黑这款石材，在您看来，这款石材有何亮点？您对这款石材有什么样的了解？

A1：张力：毋庸置疑宝格丽黑这款石材是美的，纯粹的黑色肌理上游动着纤美的银白色流线，就像是浩瀚汹涌的奔腾海浪，有一种奇妙的视觉吸引力，让人忍不住停驻、观赏、思考。

这款石材因为花纹的摩登感，也常常被用在展厅，其丰富的姿态与内涵，可以和每个艺术品融合升华，共同绘就一幅高雅大气的立体图景，有层次、有内涵，作为配角可以点缀空间，作为主角也丝毫不逊色。

Q2：我们知道宝格丽黑来自浪漫之都法国，有着非常强烈的色彩风格。苏总能否从专业石材人的角度给我们分享一下这款石材？

A2：苏玲珊：宝格丽黑产自法国，以自带时尚摩登感的纹理深受设计师的喜爱，也是知名奢侈品牌Celine专卖店的御用石材，以经典的黑白撞色出圈，黑色基底油润、光滑度俱佳，可广泛运用于墙面、地面、台面、家居等，无论是大面积应用或者是小范围的应用于家具中，都是提升空间时尚度的灵魂之笔。

宝格丽黑实景图

策展与未来

Q1：现在有越来越多的设计师参与了各种策展，在张老师看来，策展对设计师有什么意义？在此次展览中，您有什么收获？

A1：张力：策展时常常会让设计师体验到不常涉及的新问题和角度，这是一种全新的探索。这种联合策展非常有意义，也给了我一种设计认知上的全新视角，在空间之外的人文领域、自然领域探索出另一条道路。

Q2：设计、材料与空间是一个融合共生的生态圈，关于张老师说的探索人文领域、自然领域，关于石材在这些场景中的创新运用，华辉是否有这方面的畅想与尝试？

A2：苏玲珊：华辉一直以来都在做不同的尝试与突破，拥有破圈思维也才能将石材的美传播给更多的人，不论是渠道的拓展还是长期与人居展的合作，我们都非常期待石材的应用可以在更多的空间中得到更好的呈现。

这是华辉第三届参与到人居展中，一期一会，与设计师们的合作也会逐渐深入，未来，我们终将保持这种探索精神，挖掘石材更多的机会与可能性，为大家呈现不同的场景运用。

Q3：这次合作，张老师对石材是否有新的了解与认识，能否与我们分享？关于人居与石材的碰撞，您觉得还有哪些可能？

A3：张力：万物有灵，就像自然界所有的事物一样，天然石材伴随着时间流逝、地壳变化来到我们面前，就像一场跨越时空的对话，是万物变迁通过石材这一载体，传递给世界的声音与态度。

我希望能够更多地去探索和倾听，让更多的设计能够将石材的自然、生态的一面发挥出来，让它在空间中产生更多与自然的联系和对话。

Q4：源于自然，归于自然。石材是自然的产物，自带天然的气息，是最适合雕琢理想空间、诠释美好生活的材料之一。未来，华辉还希望与设计圈发生怎样的碰撞，有哪些期待？苏总能否展开说说？

A4：苏玲珊：石材产业需要与设计师深度交流与合作，设计师也需要更好、更加独特的材料创作出更多美好作品，天然石材就是打造个性化的空间的不二之选，我们也期待与更多像张力老师一样有想法、有创意的设计师碰撞出新的理念与想法。

当然，不仅仅是设计行业间的合作，我们也期望看到石材能够与其他行业实现跨界融合，让这一天然产物在其他行业中迸出新的火花。

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